<환희의 찬가> Oil painting, 116.7x91cm,  2017

권순왕

Qwon Sun Wang

영상설치작가, 판화가

홍익대학교 대학원 미술학박사(Ph.D)
서강대학교 언론대학원 연극영화전공 졸업(MA)
홍익대학교 대학원 서양화과 졸업(MFA)
홍익대학교 미술대학 판화과 졸업(BFA)
2012~현재 홍익대학교 미술대학 초빙교수

 
논문 
2022  Prainting과 Phanism의 시지각적 이미지, 예술과미디어 
2014  「개념판화와 동시대미술의 장치」, 예술과 미디어
2013  「What is a prints?」, 예술과 미디어
 

개인전 
2022 <Prainting ; Mesocyclone 프레인팅 ; 용오름>SpaceMM
2022 <Prainting-time,pathos>, GalleryChoi
2020 <Prainting>, 우손갤러리
2019 <가려진 지속-역사, 시간, 생명>, 금산갤러리 
2006 <Rendezvous>, 밀플라토 갤러리, 파리, 프랑스 
2006 <Finding a kite>크세쥬 갤러리 
2005 <그림자 잡기>, 국제교환작가 보고전, 고양레지던시전시실
2005 <Catching the shadow>, CEAAC 스트라스부르크,프랑스
2004 <회화의 원형>, 송은 갤러리
1995 <문. 영혼>, 도올아트타운 갤러리

 
수상 및 레지던시
2020 룩셈부르크 아트프라이즈2020
2020 일한판화회장상수상, (효고현미술관)
2019 KAPA국제미술상, 최우수작가상
2018 제1회 강국진판화상수상, 한국현대판화가협회, 경기도미술관
2012 제20회 대한민국 기독교미술대전 대상수상
2011 New Discourse 최우수작가상 (사이미술연구소)
2017~2018 골드레지던시 2기
2009~2010 서울시립미술관 난지레지던시 4기
2006 21세기 미술 / 비평가상 수상(한국미학미술사 연구소)
2004~2005 국립현대미술관 고양레지던시 1기 
2005 창동·고양 국립창작스튜디오 제1회 국제교환작가 선정 (MMCA)
2005 프랑스 CEAAC (유럽 현대미술센터) 레지던시 (스트라스부르크,프랑스) (MMCA)
 
 
단체전
2023 <NONE SITE>, G contemporary , 서울
2023 <本 ; 본질주의>, Gallery Choi, 서울
2023 <감각의 확장>, GalleryFlux, 서울
2023 <세상의 모든 드로잉> 제4회 아터테인 기획 전시, 서울
2022 <Arttoken NFT101>, 강동아트센터
2022 <Perfect Strangers Eyes>, G contemporary 
2022 <Phanism-action, Inaction>, 갤러리플럭스
2021 <SEARCH_예술적 거리두기 해제법>, 서울문화재단
2021 <Post-Prints2021>, 수림문화센터
2020 <관계적 차연>, 갤러리 플럭스
2020 금강자연미술비엔날레<Neo Mixed era with Neo balanced Encounter>, 공주
2020 <KIAF ARTSEOUL2020>
2019 <冬至>光城국제현대예술제, Xingcheng international contemporary art festival 중국
2019 <이미지_역사와 인간 사이 다섯 가지 해석들Image_5 Interpretation between History and Human>, 토탈미술관
2019 <KIAF2019>, 코엑스A홀, NO 69 Wooson Gallery
2019 <피카소에서 김환기까지>, 양평군립미술관
2019 <서안동시대국제초대미술제-Charm of Chang'an and Silk Road>,중국서안감양청위서미술박물관
2018 Jirisan International Arts Festa<일상의 예술Put life into the life>, 서울예술의 전당, 
2017 <GAS 색각이상-피의온도>, 국립현대미술관 서울관
2012 대구사진비엔날레 특별전(대구예술발전소)
2012 2012 Russia Novosibisk International Graphic Biennial, Novosibirsk museum, (Russia)  
2010 Spacium Tempus An Exhibition of Contemporary Printmaking and Sculpture Canada, China/Beijing, Korea/Seoul, United States/ Wisconsin, Madison  
2010 The Futurity of Contemporary Print Art – 2010 International Printmaking symposium & Exhibition(Taiwan, NTNU Teh-chun Art Callery, NTNU)

 
작품소장
서울시립미술관, 국립현대미술관(미술은행), 경기도미술관, 이루크츠크미술관(러시아), 크라코우판화트리엔날레미술관(폴란드) HOMA미술관, 사키마미술관(일본), 대한주택공사, 대우건설, 진천군립판화미술관, 다마미술대학(일본), 중앙미술학원(중국), (주)골드라인, 루쉰미술학원(중국), 뉴욕주립대학교(미국), 밀양시립박물관, 밀양시청, 의열기념관, 밀양독립운동사연구소, 유나이티드문화재단 등
 

 

“과거의 기억이나 꿈 등의 무의식 등은 현재의 주변에 있는 것들과 관계하는 것처럼 시간은 과거로부터 이어져 현재가 되고 미래가 된다. 
그렇다면 글이나 그림 등은 우리의 과거의 경험 등을 통해 기억 꿈 등의 분명 어딘가에 자리하고 있다가 
물질적인 이미지들로 존재 되어지는 것처럼 우리의 상상을 프린트한다는 개념에서 이러한 작업들이 나의 작품이고 나의 프레인팅이 된다.”
 
나의 작업은 판화 적인 방법으로 접근하는 회화적인 프레인팅이다.
본인의 작업은 우연 속에 다가오는 이미지와의 선택적인 붓질과 그 속에서 얻어지는 새로운 찰나의 이미지에 의미를 찾는 것이다. 
우리 삶은 항상 계획하지만 우연한 사건과 마주하며 새로운 상황 앞에 직면하는데 인간은 항상 그 순간에 출구를 찾는다. 
그것은 과거 기억에 의한 선택일 수도 있고 오래된 선험적인 몸의 기억일 수 도 있다. 
우리는 구름 속에서 이미지를 찾듯이 흘러내리는 물감의 얼룩사이에서도 익숙하며 낯선 이미지를 찾는다. 
예술은 발견하는 것이고 험난한 인생의 여정 속에서 의미를 길어내는 것이다. 
나는 나무를 깎고 그것을 찍은 다음 캔버스에 붙이기도 하며 물감 통의 색들을 캔버스에 뿌리기도 한다. 
이 과정에서 선택은 매우 중요하다. 나는 기억의 순간이나 찰나에서 생의 의미를 찾아 나선다.